（二）营造空间方面

从功能变化的角度来讲，公共艺术领域具有丰富雕塑功能的作用。将雕塑置于公共空间中之后，其所处环境空间将发生明显的变化。当人们近距离接触雕塑时，很容易产生一种空间剥离感，即从原有环境空间剥离出来，身体与精神同时转入由雕塑开辟出的新空间中，在发挥自身原有审美价值的同时，促使人们产生独特的艺术感受。以著名雕塑家奈德·史密斯的雕塑作品《上室》为例，该雕塑在由红色混凝土制成的柱状序列的基础上，引入棕榈树、国际象棋棋盘这两种装饰。当人们进入该雕塑作品营造出的空间范围后，象征休闲的棋盘、象征娱乐放松的棕榈树会促使人们产生一种安详的情绪，丰富该空间的艺术价值，并引发人们的思考与自省。

（三）与大众沟通方面

公共艺术领域为大众与雕塑之间的视觉、情感沟通提供了良好的环境基础。以著名雕塑家奥登伯格的作品为例，无论是广受好评的《巴塞罗那的火柴》，还是位于费城的《大衣夹》，都有着共同的特征—— — 他们都是世俗大众通用的日常用品。但与原型不同的是，雕塑家用独特的手法和艺术情感改变了它们的尺寸。在公共艺术领域中，当公众直面这些雕塑作品时，可将原型作为媒介，与雕塑作品之间达成视觉上的深入沟通，在为人们提供完美视觉感受的同时，为人与雕塑之间的情感沟通奠定良好的基础。

此外，公共艺术领域下大众与雕塑之间的沟通还体现在精神情感方面。以我国雕塑作品《深圳人的一天》为例，雕塑中 18个栩栩如生的青铜人像包含了普罗大众的特征。从该雕塑作品的诞生流程来看：寻访小组成员通过随机化原则分别自深圳不同阶层的人群中，找出 18 位陌生人，在取得其同意后，由雕塑家将其翻制为等大的青铜人像。正是源于这一艺术作品的真实性，人们在欣赏《深圳人的一天》这一作品时，各个阶层的人都会从这些青铜人像中发现自己的影子，在情感思想上与雕塑达成共鸣。从某种程度上讲，这种精神上的沟通实现了雕塑价值的最大化。

（四）转换艺术品功能方面

不锈钢雕塑作为艺术品传统功能仅为艺术欣赏功能。以 18 世纪的欧洲为例，当时的雕塑仅仅是上流社会贵族的私有物，象征着贫穷、低俗的普通民众很难有欣赏雕塑的机会。而在公共艺术领域中，不锈钢雕塑的传统艺术欣赏功能被转化为装饰公共空间景观、娱乐、缓解压力等多种不同的功能。不锈钢雕塑脱离了限制性的私人化艺术欣赏功能，而转向为大众服务。单从功能类型的变化来看，不锈钢雕塑在公共艺术领域的价值得到了良好的拓展。